Вспомнил наконец, о чём хотел поговорить.
Традиционно, все привыкли к тому, что группа — это обычно квартет. Ещё с 1960-х это пошло. Но в тех же 60-х были сильнейшие коллективы Cream и The Jimi Hendrix Experience, игравшие в формате трио.
Конечно, это были мастер на мастере. Сегодня позиционирующие себя трио Placebo, Muse, Green Day играют на концертах вчетвером, а то и впятером. Там музыка связана с бизнесом, так что разговор отдельный, но все же...
Мы тоже играем втроем. время от времени думаем о расширении состава, но каждый раз что-то не срастается. Те, кто нам сопереживает, в большинстве своем советуют остаться втроем.
Плюсы — нам легче придумывать песни. Минусы — вокалист-гитарист трудится на 2 фронта, да и вообще, вторая гитара — это вторая гитара.
На сайте есть команды, играющие втроем. Нам интересно как их мнение, так и мнение каждого. Может, кто-то играл вчетвером, остался трио (как, собственно, мы некогда), кто-то наоборот — «разросся».
Так что думаете вы о том, какое количество человек оптимально для хорошей игры?
Мы играем всемером. Некоторые зазнобы косятся неодобрительно, пытаются обосрать… но я всегда говорил, завидовать нужно молча. Для моего состава 7-оптимально. 2 гитары, бас, ударка, вокал, ди джей консоль, скрипка. Мечтаю еще о перкуссионисте. Но это в будущем.
Для хорошего исполнения нужны хорошие музыканты. Можно собрать и целый оркестр, но если музыканты не умеют хорошо играть, не слышат друг друга и не чувствуют музыку, то толку не будет.
Всегда есть свои плюсы и минусы. При малочисленном составе всегда хочется большего, но если людей много (например, больше пяти), да ещё если они работают по разным графикам (как мы!), то группа обречена 50% репетиций проводить в неполном составе, что тоже хреново! Нас пятеро, и к шестому музыканту я в данный момент не готов!
мы раньше мочили втроём + вокалист свободный ,,,, но для того что бы максимально приблизить студийное и концертное звучание стали играть в две гитары+бас+опять вокал и об этом не жалеем,,, конечно стало сложней синхронизировать сложные рифы на две гитары но зато в живаге стало больше плотняка и жира да и аранжировка стала вкусней и фирмовей ,,,
5 человек самое то! Вокал, гитара, клавиши, бас, барабаны — каждый занимается своим делом, и поэтому может дело свое делать гораздо качественнее, не отвлекаясь на пение попутное и всякие непонятные вещи)))
не партесь — играйте в 3-м. на записи делайте 2-ю гитару если это нужно, а выростите как Muse тут уже можно и сессионных музыкантов звать на концерты
Согласен с musicguest, меньше народу — легче играть. Легче путь к славе. В легковушку помещаетесь, если на гастроли. Да и вообще втроём легче договориться. Мы играем впятером, так как «очень здорово» прописали всё на студии, и вчетвером (бас, гитара, клавиши, ударные) не звучит. А вот по поводу пения и играния одновременно, не согласен с Illusive Mind. Я лет восемь уже пою и играю на бас-гитаре. Всё зависит от аранжировок, стремления и репетиций.
Пишу от имени Романа… Играли впятером — ушёл клавишник… Первые пол-года были в шоке от возникших гармоничесских дыр… Найти достойную замену не получилось — заполнили «дыры» своими силами… Сейчас, и в троём качаем не хуже… К чему это я?.. Видимо, к тому, что чем больше мастерства — тем меньше желания «брать колличеством» ;))) Хотя, симфоничесские оркестры никто не отменял, и звучат они, если хорошие, очень впечатляюще… ;))))))))
мнение, играть можно и оркестром но неумеючи, а можно и в 1 гитару так сыграть что все ох**ют, нас в группе изначально было 5 человек на данный момент 4(2 гитариста, ударник, басист-вокалист)и удобно очень, скоро возможно ещё к нам прибавтся клавишник, главное не количество, а качество)))ну, я так думаю
Не важно сколько человек, важно качество исполнения, грамотность в партиях и общем построении композиции, наличие музыкальной идеи! Еще очень важно чувство реальности и осознание происходящего, надо уметь слышать себя со стороны!
Цитата:
не партесь — играйте в 3-м. на записи делайте 2-ю гитару если это нужно, а выростите как Muse тут уже можно и сессионных музыкантов звать на концерты
Ну, мы в общем, так и делаем, но иногда закрадывается — правилен ли самый очевидный путь? Впрочем, это уже метафизика
Цитата:Сообщение от Grigory
Не важно сколько человек, важно качество исполнения, грамотность в партиях и общем построении композиции, наличие музыкальной идеи! Еще очень важно чувство реальности и осознание происходящего, надо уметь слышать себя со стороны!
Очень понравилось. Спасибо. И вообще за мнения.
Есть известное средство — подклад (сетка, минус и т.п.), когда партии недостающих музыкантов воспроизводятся с фонограмы, так делают многие, в том числе и наша группа. Мало того что это оч удобно на выездных и даже сольных концертах, это еще и полезно, т.к. дисциплинирует исполнение, помогая избавиться от мелкой лажи.
Мы, группа МЭМФИС, играли вчетвером с самого основания, в две гитары, бас и барабаны. Последние четыре года играем втроем. На мой взгляд все стало даже лучше. На мой взгляд все зависит от трех факторов: мастерства, качества инструментов, концертной площадки. Мастерство — это как и что ты играешь, тут даже не всегда важна сложность партии, а чаще звукоизвлечение и сыгранность, адаптация аранжировок под трио. Качество инструмента — инструмент должен быть фирменным, не дешевле 1 т. у.е. и разыгранным, т.е на нем играл ты или кто другой не меньше 2-3 лет, тогда гитара звучит. От концертной площадки тоже зависит многое. Во-первых размер сцены. В обычном клубе, даже гитарист с басистом не развернутся, не говоря там о прыжках, шоу, пробежках и т.д. там три или четыре человека просто не поместятся, а если влезут, то это будет памятник героичеки павшим бойцам революции. Плюс слышать они себя не будут гарантированно. Стадион или большой концертный зал там да уже технически не помешает помощь второй гитары или клавиш. Вот такой подход коллеги. Вообще послушайте хенрикса вживую, как должно быть в рок-трио сразу станет понятно.
|
B-b-b-b-bs
Длительность: 02:50
нет комментариев
Просмотров: 55 |
|
Вор
Длительность: 02:34
нет комментариев
Просмотров: 40 |